多元化的B站说唱，关注更广阔的周遭万物

发布时间：2020-09-14 23:20:28来源：半月谈

当在第三期节目中，beyond乐队的《Amani》，被改编为说唱歌曲《Wewe》时，《说唱新世代》在一开始就喊出的“万物皆可说唱”，已经不仅仅是“可以”说唱，而似乎就“应该”说唱。

黄家驹写下的斯瓦西里语歌词“AMANINAKUPENDANAKUPENDAWEWE”，意为“和平，爱，我们爱你”；而来自成都厂牌明堂唱片的夏之禹唱道：“说救我于水火，但火是他们放的，送来汽车微波炉和冰箱，不过是觊觎我们脚下古老而有限的宝藏，石油金属甚至祖先的骸骨……”主题涉及历史、父爱、98年抗洪（因为歌曲选自90年代）、和平等主题——说唱原来可以这样唱。

在说唱类综艺已经成为视频网站必争之地的这个夏天，B站的首秀《说唱新世代》以与众不同的姿势落地，在观众心中砸出一个绕梁三日的大动静。截至目前，《说唱新世代》总播放量破亿，弹幕数225万，豆瓣评分8.9。

为什么火？不妨看看网友是如何评价的，“说唱变形计是真的，高能都在下集”“选手水平高得不可思议，而且一个比一个有梗”“‘万物皆可说唱’的这个点真的不错，希望中文说唱多一点像节目里这样言之有物、有思考的词吧”……

既然名叫“新世代”，节目从一开始就不难看出它的“新”：选手们被拉到一座工业风的废弃厂房，要在这里度过接下来的赛程，每天的生存还要靠“哔特币”，选手以创作、公演、Battle等方式来赢取该币，用完之时就是淘汰之日——难怪被网友称之为说唱版的“极限生存真人秀”。

其实仔细分析，B站的确有着做说唱类综艺的天然基因：说唱是当代年轻人喜闻乐见的音乐形式，也是B站用户十分熟悉的表达方式；B站近来一直以多元化著称，去B站看新闻、去B站上网课，而B站出品的说唱，从内容看是“万物皆可说唱”，从选手看除了职业说唱选手，也有大学生和上班族。

今年6月，B站说唱区上线，至今播放量突破24.9亿。B站宽容的社区文化和多元审美的平台基因为《说唱新世代》的成功奠定了基础。

但是，《说唱新世代》的“新”又绝不仅于此。“万物皆可说唱”并不只是内容范围的扩大，更重要的是，说唱不再仅仅是个人经历的表达和个人情感宣泄，它关注到更广阔的周遭万物，关注到这个时代的共同议题。

在第三期节目中，皇后乐队的《JailhouseRock（监狱摇滚）》被改编成《恋爱的烦恼》，融合了代际冲突和现代人的恋爱经历。在第二期节目中，选手陈近南演唱了为鼓励抑郁症患者而创作的作品《来自世界的恶意》，用平实的歌词为被误解的群体发声；Doggie叨叨的《RealLife》，取材于近期的真实新闻事件，用歌声控诉校园霸凌、呼吁关注教育公平。

《恋爱的烦恼》

而在此前播出的第一期节目中，让人印象深刻的是对女性话题和校园暴力的探讨。

随着影视剧《三十而已》、女团综艺《乘风破浪的姐姐》等作品现象级地传播，女性的生存境遇得到前所未有的关注。在《说唱新世代》中，女选手于贞在《她和她和她》中唱道：“女儿啊，妻子啊，朋友姐妹啊，她和她们的想法/梦想啊，自由啊，不可爱吗……”

《她和她和她》

据说歌词里的三段故事都取材于于贞的朋友，女性力量在歌曲中得到了温暖而坚定的表达。女孩可以勇敢去追逐自己的梦想，这也是当代独立女性的共同心声。

校园暴力也是与年轻人关联性较高的话题。选手圣代在《雨夜惊魂》中唱道：“这场恶作剧主谋一定是他，他总在班里伤痕累累，他是被边缘化最严重最可悲，同学们都排挤的那一类，就因为他平时不爱说话……”

歌词中没有华丽辞藻和口号式反对，但用最朴实的语言，勾勒出了一个校园暴力受害者的遭遇，让听者心有戚戚。

当然，除了关注现实议题，《说唱新世代》也有很多作品唱出了普通大众的共同情感，这在以往的说唱音乐中可能被视为“不够酷炫”，却是普通人最诚挚的情感，比如，热爱家乡。

来自杭州的说唱歌手TangoZ钟祺带来一曲《LoveParadise》，使用吴方言演唱，声音极具穿透力。吴语区观众自不用说——该曲已经被杭州亚运会官方微博转发点赞；就算听不懂吴语的观众，也能感受到其中爱得深沉的感染力。

《LoveParadise》

“这是说唱吗？怎么跟我想的不一样。”一些弹幕问。而正如一位网友在节目评论区所说，《说唱新世代》的作品更多的是对社会现状的描述和反映，有了许多人文关怀和社会价值观的传承，让说唱能像诗词、时评一样，有更多社会意义，扩大了中国说唱的艺术承载边界和深度。

也许，从《说唱新世代》开始，作为舶来品的说唱音乐，在完成了本土化后，将完全走出原来的所有局限。说唱音乐会像一把柳叶刀，剖析出我们的社会肌理；又以它重视文本的传统，凸显出说唱音乐所特有的锐度和深度。