把秀场搬到海底，为美杜莎平反——Versace这季玩很大！

发布时间：2020-09-30 15:22:30来源：吉良先生

在经历很长一段时间的沉寂后，随着局势逐渐变得明朗，“回到正轨”四个字也似乎离我们越来越近了。

整个上半年，虚拟、远程、线上这些字眼成为创作、呈现、传播的主要方式，改变无处不在。

但即便这些变化是无法不去正视、去辅助行动的。但在我们的心中，那些宏大叙事的时尚造梦，是无法被取代的。

在2020最后一个季度的开始，时装周上越来越多的品牌开始去举办传统实体大秀，米兰时装周上的Versace就是其中之一。

虽然没有邀请任何看秀嘉宾，只有内部员工参加，以全球直播的方式公布最新系列，但Versace团队依旧是进行了极为隆重的秀场置景。

Versace这场2021春夏大秀里，创造了一座名为Versacepolis的沉没于海底已久的城市。

也为久违“巨制规模”时装秀的我们，献上了一场如魔幻大片般的海洋主题秀。

就此潜入Versace的时髦水下世界，感受属于时装大秀的精彩。

DonatellaVersace为这次的大秀设定了故事背景，主角不是别人，正是Versace标志之一的神话角色美杜莎。

在希腊神话中，这位雅典城邦里最迷人的女性，因为自己美貌和魅力受到包括海王波塞冬在内无数人的追求，接踵而至的自然还有嫉妒。

雅典娜女神就因此将美杜莎诅咒并驱逐。

故事的结局相信大家都耳有所闻：美杜莎成为了一个头上长满毒蛇的怪物，任何人只要看见她眼睛就会被石化。

而在Versace2021春夏大秀里，DonatellaVersace则为美杜莎改写出了另一个剧情——

这位魅力四射的蛇发女妖，现在就居住在Versacepolis这个由Versace创造的海底乌托邦世界。

Polis这个词，在希腊语中本身也就是城邦的意思。

秀场其实也布置成了柏拉图在《对话录》里所说的，沉入海底的失落之城——亚特兰蒂斯那样。

罗马柱、断壁残垣成为看客们的座椅、巨型的LED屏结合镜面打造成水月洞天。

凯撒大帝、琴女、女像柱的石膏遍布在场地，看上去就像是他们被美杜莎石化了扔在家中做装饰品。

我们的主人公美杜莎，就像女王一样用勇气和力量统治着这里。

不仅是秀场的设定，从大秀前的先导视频开始，对于水下世界的幻想就已经开始铺垫。

3D建模制作而成贝类、珊瑚、海星、海草……

颜色梦幻并散发光泽，如天外来客遗留在此的奇珍异宝。

Versace最新的DylanBlue海神系列香水广告，就取景于撒丁岛旁的小岛。

BellaHadid和HaileyBaldwin如同上岸后的人鱼一般，身着清凉，畅游海中。

为什么会选择以瑰丽的水下世界作为新一季降生的栖息地？

在DonatellaVersace看来，海洋带代表着未知、代表着全新的世界。

事实上，我们对月球表面的研究和记录，都要高于海底世界。有着超过百分之八十的海洋，是尚未被人类完全探测和开发的。

在人们逐渐适应现实新常态时，Donatella依旧想要通过时装潜入这真实梦境里。

以Versacepolis和海洋，作为神话与未知世界相遇之地。

其实这种对海洋的向往，并不是突如其来的灵光乍现，而是早已存在于庞大的品牌遗产之中。

如果你熟悉Versace以往的系列，当看到那些以贝壳、海星、珊瑚等海洋生物为元素的鲜艳印花出现时，你一定会想起那场名为“TrésordelaMer”的Versace1992春夏系列大秀。

Versace2018春夏盛大的“回顾“大秀里，这些浮夸且令人难忘，洋溢着度假气息的印花，就曾被Donatella重拾致敬。

并正式以TrésordelaMer命名这类印花，并推出了从成衣、配饰、珠宝到餐具的各种产品。

这充满想象力的印花，本就是Versace的经典美学形象之一。

旧金山壁画艺术家MarkEvans和CharleyBrown为迪拜亚特兰蒂斯度假酒店，所绘制的巨型壁画，就采用了类似的风格和海洋元素，取名为“Versaceonsteroids”。

英国插画家LukeEdwardHall与意大利国宝级品牌RichardGinori的合作里，那些遍布海洋元素与海王波塞冬等希腊神话故事的瓷器，很明显也是取材自Versace这一经典印花。

在诞生20年后的今天，Donatella将它提炼出来，并扩展成一整场大秀，可见对品牌黄金时代复兴的决心。

不仅是聚焦Trésor印花，那些如同海浪般翻腾、好似贝壳开壳的翘皮裙摆，也同Versace1992春夏系列里如出一辙。

这个有些“公主风”的设计，灵感其实是来自法国著名画家Jean-HonoréFragonard的名作《秋千》（L’Escarpolette）。

这幅描绘少女在秋千嬉戏中裙摆飞扬的油画，曾经被保守派批评为离经叛道的轻浮之作。

如今则被称为是洛可可时代的最后杰作，在某种意义上也促使了启蒙运动展开。

在Versace1992春夏秀场上，GianniVersace还真就把秋千搬到了秀场上，并让MillaJovovich坐在上面进行开场。

就像Jean-HonoréFragonard的遭遇一样，Gianni在当时也是因为对规则条框的打破，（比如像是用牛仔上衣，搭配了一条洛可可风格的巨大裙装）而被时装评论人形容为“FashionAnarchy”（时尚无政府主义）。

这一季里Donatella也做了一个符合当下流行语境的新版本，用运动上衣搭配了一条弗拉门戈式的华丽长裙。

我已经可以预见这个穿法即将出现在无数西语歌手的MV之中。

那些大片裸露、闪耀着光芒的肌肤、湿漉漉的发丝，不仅是Versace式性感风格的呈现。

它们结合泳装以及运动单品，成为了对沙滩海浪的纵情描绘。

从护目镜、水壶、运动背包，再到吊带上衣、无袖衫。

这个系列是汗流浃背的、也是刺目灼眼的。在越发内敛，充满消极情绪的时尚大环境下，它无疑是一剂视觉上的强心针，将热情和积极注入。

对海洋的共情，Donatella将它一并放在这个系列的内核之中。

秀场上的沙滩装款式单品，均采用有机纤维、可回收聚酯纤维及聚氨酯材料制成。

在环境问题越发严峻的当下，人类如何去同自然和谐相处，无疑也是时尚界最为迫在眉睫的事情之一。

此举同样也是Versace对环保议题的身体力行，对这季灵感来源——“海洋”的尊重。

在Versace1992春夏系列的结束部分，GianniVersace对自己在70年代末到90年代初的一些设计进行了复刻。

秀后结束采访时他曾解释到，这样的做法其实是为了满足消费者，而并不是服务于“过去”。

“我们不能妥协于怀旧，挑战永远都是向前看的，让服装变得更为现代。”

Donatella同样也是在延续GianniVersace的步调，对品牌往昔的致敬中，更能够清晰的看到Versace对未来的大举前进。

比如，让美国流行乐坛天后JenniferJopez时隔多年后，重新身上那条曾促使Google图片搜索功能诞生的“JungleDress”，为Versace2020春夏系列惊喜闭秀——

或是在Versace2020秋冬系列里，借助全息投影、镜像反射、墨迹测验等形式，以时尚为契机去探究网络关系和自我心理等议题——

这次Donatella同样在用对美学和风格的表现，来自我表达，来改变进化。

“Iwantedtodosomethingdisruptiveandtobreaktherules.”——DonatellaVersace

对虚拟网络的思考、对未来光景的幻想，随着这个系列连同Versacepolis一起浮出水面。

即便已经早已是全球范围最具知名的高级时装品牌之一，并且在拥有“强势”的品牌美学体系的同时，Versace依旧是我心中最具活力，最拥抱年轻群体的存在。

这也体现了它对流行文化的极高敏锐度。就像我们之前提到的先导视频，或是大秀之前的预告海报，就充满了Vaporwave（蒸汽波）的意味。

这种完全诞生于互联网的视觉艺术（同样也是电子音乐风格），常以海滩、古希腊雕塑、3D绘图的呈现。以表现一种复古未来主义，去连接过去和未来。

无论是GlassAnimals的新专辑《Dreamland》，还是DojaCat前不久在VMA上面的表演，都对这一风格有所涉及。

而这些风格元素，你也可以在Versace这一季中所寻觅。

像极了故障艺术（GlitchArt）的彩色条纹——

唯一外来的看秀嘉宾，依靠数字3D技术制作而成的网红章鱼OctieChurro——

以及这个系列最新推出的，以大秀女主角美杜莎名字命名的包袋LaMedusa。

这个头像装饰从品牌原总部ViaGesu的大门上，再到大大小小的时尚单品间，一直都是品牌的标志与核心。

如今，它也以一种更为年轻新鲜，复古玩味的姿态，在一个个颜色丰富明朗，饰以链条的包袋上得到呈现。

作为本季的主打包款，LaMedusa也是呈现出了各种不一样的形态，并形成了一个系列，十分全面的包形状阵距。

从圆饼包、保龄球包、再到翻盖式手提包应有尽有，并以单肩、手提、斜挎等形式，去满足各种各种场合的使用搭配需求。

不仅仅是呈现出精致、优雅的格调。柔软皮革的选择，也让它的廓形更为休闲随性，给人以一种年轻新鲜的气质。

同时它也可拆卸搭配希腊回纹肩带饰，肆意组合出更不一样的风格。

当整个系列作为一个整体所展开时，那些肆意斑斓挥洒，趋近于“泛滥”的色彩使用，结合着各式元素，不停歇地进行的视觉轰炸。共谱出一种颠覆性质的迷幻感，让人不得不想起60年代末兴起的迷幻艺术（PsychedelicArt）。

从SelenaGomez的MV《Rare》——

到Twice、Blackpink这些K-Pop当红女团，今年也都不约而同的进行此类风格的视觉输出。

就像我们看到的那样，Versace2020春夏系列里贯穿始终的花式剪裁、百褶面料中仍完美呈现的花哨图案——

大范围的荧光色系、“毫无章法”的撞色搭配——

那些华丽闪耀的刺绣钉珠，亮片与金属装饰——

以及浮夸程度与以往相比有过之无不及，各式错综复杂的印花组合。

都在拼尽全力地与当下的极简主义背道而驰。

用近乎实验性质的混搭、堆砌、组合，来昭告天下。不要害怕去使用色彩、不要胆怯去打破规则，不要畏惧去拥抱多元。

就像这个系列里，十分吸睛的那双运动鞋。

不仅是鞋面有着标志性的希腊回纹，鞋底也以不规则涂鸦作为底饰。并用各种印花相互拼贴，碰撞出不和谐中的融洽共存。

两侧设计成互相交错的镂空，鞋后的字母也是极具Y2K式的炫酷模样。

将Moreismore的极繁主义进行到底，大胆又充满着不羁的突破精神。

从上一季开始进行男女合并走秀，进一步弱化性别界限。

再到这一季，秀场上首次出现三位大码模特，打破Versace女郎一定要身材苗条、凹凸有致的限制。

去让人们了解，任何size的身材都是可以是性感火辣，自信迷人的。

对DonatellaVersace而言，这个系列意味着梦筑一个新世界。

一个由流行色彩和奇妙生物组成的世界，一个所有人都可以和平共处的世界。

它拥有积极向上的灵魂，乐观、梦幻且自信……

这其实也是Versace最独特，最与众不同之处。

在改变无处不在的当下，它也一如既往保持着敢为人先的态度。这是深入品牌精神之中的。

其塑造的形象，永远也都是这般大胆、自信并且勇敢。

就像美杜莎一样，将那与生俱来、如同万世巨星般的嚣张气焰，毫不掩饰地去大胆呈现。

以充满力量的姿态，去充满乐观、期盼未来。

你是否也已为这精彩的Versacepolis海底世界所心驰神往？

不如点击下方阅读原文，和Versace一起时髦畅游。