发布时间:2020-12-30 07:59:43来源:腾讯时尚
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“皮尔·卡丹”,在21世纪的记忆里,并不是代表着高级时装屋。
它反而跟平价百货公司里过气的店铺、过时的设计、廉价感联系在一起。品牌过度授权经营,让这个名字黯然失色。
但,在20世纪,PierreCardin曾那么梦幻、那么辉煌,他代表着1960年代充满想象力的SpaceAge。
PierreCardin,1922-2020
法国当地时间,12月29日(周二),意大利裔著名时装设计师PierreCardin去世,享年98岁。
对于中国人民来说,他是一个熟悉的朋友。他是第一个把西方时尚引入新中国的西方设计师。
1978年,PierreCardin访问中国
1979年,长城上穿着PierreCardin时装的模特
1990年,北京,模特在PierreCardin旗下的Maxim餐厅展示PierreCardin时装
PierreCardin是开创了现代时尚理念的设计师之一。他在时尚上是革命性的,他厌倦了只为一小部分精英设计衣服,认为好的设计应该为更多的服务,时装是大众。
1968年,PierreCardin的未来主义高级定制服
1969年,PierreCardin设计的泡泡裙
他开启了充满幻想力的“太空时代”,让1960年代如梦如幻:塑料,乙烯,几何形状,这些看起来超现实的元素组成了他时尚,充满了科技感。
即便放在如今,这些衣服也充满了未来感,或者说,是PierreCardin他们定义了时装中的“未来主义风格”。
他曾说:“我最得意的服装是为明日世界设计的服装。”
他是与ChristianDior同辈的设计师,YvesSaintLaurent、KarlLagerfeld都是他的晚辈。他一辈子拿过3次法国服装设计最高荣誉“金顶针奖”。
几十年来,他的时尚版图涵盖了时装、香水、餐厅、酒店、剧院、花店…涉及生活的方方面面。
他一共出售了900多份品牌使用的许可证,把商标贴到从矿泉水到香槟酒、从领带到卫生纸等几百件产品上。
全球约有20万人为他工作,仅仅商标权的使用费,每年他就可以收回约3500万欧元。
但成也萧何败也萧何,PierreCardin的泛滥让他没能成为像YvesSaintLaurent这样成为顶级品牌。但PierreCardin却值得我们永远铭记。
01
Dior时装屋出来的“叛徒”
挑战高级订制世界
“我是唯一一个现在还能被人们时常提起的,那个时代的设计师。”
——PierreCardin
PierreCardin1922年7月2日出生于意大利水城威尼斯近郊,2岁时搬到法国居住。
是世界知名的服装设计师,也是巴黎时装黄金时代的创造者和见证者。
PierreCardin(左前)与家人在意大利
1924年
与其同一时期甚至比他更年轻的设计师都已相继辞世,只有PierreCardin还一直屹立,是时尚圈整整一个世纪的“常青树”。
PierreCardin青年时期
今年9月,一部描述回顾PierreCardin从事时装艺术设计70年的纪录片《卡丹之家》在上映。在纪录片中,“工作”是他说得最多的一个词:“我一直在用剪裁、线条、款式来改变世界的面貌。”
纪录片《HOUSEOFCARDIN》(2020)
1940年代:进入巴黎时装界
这位设计大师的时尚事业开始于1940年代。
他在8岁时他就决定要成为一名时装设计师。14岁时,被法国中部东部的Saint-Etienne城市的一家最好的裁缝店聘用,在那里开始当裁缝学徒。
之后,他搬到了时尚之都巴黎,经人介绍认识了当时法国领先的时装设计师JeannePaquin,并在她在巴黎的时装屋中找到了一份工作。
左:PierreCardin毛呢外套
右:工作中的PierreCardin
获得ChristianDior先生赏识
1945年,23岁的PierreCardin在巴黎参加了电影《美女与野兽》的服装设计,颇受好评。受到了DIOR品牌创始人ChristianDior先生的赏识。
两年后(1947年),PierreCardin加入了DIOR时装屋,担任大衣和西服部的负责人。
帮助ChristianDior先生一起打造了风靡一时的“NewLook”新风貌,获得了ChristianDior先生的高度评价。
“像PierreCardin这样的设计师,是高级时装的未来”。
——ChristianDior
DiorNewLook,1947
1950年代:成立个人品牌
不过他只在DIOR工作了三年就离开了。
1950年,PierreCardin在巴黎的Richepanse街上开设了自己独立的服装设计公司,早期主要承接剧服、面具等表演艺术的设计工作。
工作中的PierreCardin
1953年,PierreCardin开始跨入高级定制领域,并迅速成为巴黎高级定制工会成员。ChristianDior先生不仅提供的资金支持,还送来了144朵玫瑰作为对他的鼓励,成为两人友谊的象征。
1954年,PierreCardin设计出了自己的第一件“爆款单品”:泡泡裙,在时尚界大获成功,一战成名。
掀起男装革命
PierreCardin也并没有满足于女装领域,1957年,他开了自己的第一家男装店,凭借独创性的Cylinder无领西装外套,成为当时炙手可热的男装设计师之一。
PierreCardin男装系列
TheBeatles乐队首张专辑《LoveMeDo/PSILoveYou》中穿着的无领西装套装,就是出自他手。
TheBeatles
inPierreCardincustomsuits
时装平民化:挑战高级定制世界
在当时,“时装”还只是为少数人的高级定制专属,能被称为“高级时装公司”的只有23家,客户主要是社会上层的精英与贵族。
PierreCardin厌倦了只为这一小部分精英人群设计衣服,在1960年代时提出“时装平民化”的概念。
“我们所谓的‘创意’,没人穿又有何用?”
——PierreCardin
1959年,PierreCardin在巴黎春天百货推出了第一个成衣系列,让时尚第一次走进大众生活,也震惊了整个巴黎时尚圈。
他成为第一位将高级时装民主化并发展成品牌的人。
当时的法国正直战后复苏时期,整个欧洲消费需求大增,PierreCardin敏锐的抓住了这个时代背景,让她的时装面向更多消费者,不论价格和设计都更加亲民,扩大消费群体,是当时少数对时尚保持这类想法的设计师。
这个方法当然让他的品牌瞬间有了巨大的影响力。
PierreCardin,1959
这个举动打破了当时巴黎时尚圈长久以来“高定为王”的传统,不久,PierreCardin就被法国高级时装商会除名。
PierreCardin女装成衣
但是时间给出了最好的答案,PierreCardin是对的。
02
太空时尚的缔造者
未来主义风格代表设计师
现在提起PierreCardin,少不了“未来主义”大师的称号。在他的设计里,经常看到圆形、三角形等流畅的线条和形状。
PierreCardin1970年访问NASA,试穿了人类第一位踏上月球的宇航员阿姆斯特朗(NeilArmstrong)的太空服。他在1970年还为NASA设计了自己的太空服。
这要源于当时的时代背景。
1960年代初期,在PierreCardin自立门户不久,刚好遇到“美苏太空竞赛”,这让他对神秘的太空领域非常着迷。
在1961年加加林飞向太空之后,PierreCardin在1964年就推出了登月主题的系列作品,比阿波罗登月还早了5年。
PierreCardin以前面提到的圆形、三角形、流畅线条作为设计元素,通过银、塑料、乙烯基等“前卫”面料,以时装设计为语言,展现这他眼中的未来世界。
PierreCardin“太空时代”造型,1968
1966年,PierreCardin又推出了“宇宙风格”(cosmocorpslook),具有铝箔色泽效果的素材加上几何形的摩登设计,表现苏美的太空竞争和人类太空时代的到来。
镂空连衣裙、针织连衣裤、紧身皮裤、贴身头盔、蝙蝠翼连衣裤…形成时装史上一种十分重要的时装风格。
PierreCardin1960年代太空主题作品
这种前卫的未来主义风格从此成为PierreCardin的标志性设计,也巩固了他在巴黎时装界的地位。
这些服装即使在今天看来,也依然前卫时尚,科技感的浮夸剪裁、丰富的饱和颜色,抢眼的亮面PVC材质,PierreCardin因为这种独特的设计被大家称作“未来主义大师”。
与PierreCardin同一时期的设计师PacoRabanne和AndreCourrege,也加入了“未来主义”阵营,几个人共同开创了法国时装的未来主义风格。
03
中国人的“皮尔卡丹”
第一件“国际大牌”
经历过改革开放的老一代中国人,没有谁不知道“皮尔·卡丹”,那时候穿一件“皮尔·卡丹”是特别有面子的事情。将PierreCardin称为中国时装的启蒙者也许并不过分。
1979年,模特MaryseGaspard身着PierreCardin时装在长城上
1980年代“皮尔·卡丹“北京街头广告
1978年,PierreCardin因为“时装为大众服务”的创作理念,成为了第一批获准进入中国的西方游客。
1978年,PierreCardin在长城
1978年,PierreCardin在天安门
再往前4年,他刚登上《时代》杂志的封面,被称为“本世纪欧洲最成功的设计师”。他先后29次访问中国,成为一位“中国人民的老朋友”。
那时候,整个中国都穿着蓝灰绿,男女装没有太大的区别。PierreCardin看到了商机:“一个拥有十亿人口的国家,给每个人衣服上钉十个扣子,就是一百多亿个。”
1979年,穿着PierreCardin的模特们在中国
1979年,他通过宋怀桂女士在北京民族文化宫举办了第一次仅限业内人士参加的服装表演。
1981年,PierreCardin北京饭店走秀
1981年,PierreCardin又在北京饭店举办了首次面对普通观众的服装展示。这次,展示服装的是中国姑娘,他在中国培养了第一批模特队。
1990年,模特在北京maxim's餐厅展示PierreCardin时装
1983年,PierreCardin打造了当时中国最高档的西餐厅:Maxim's餐厅。他投资数百万美金,在北京复刻了这家法国百年老店。
1990年代,姜文在北京maxim's餐厅
1990年代,PierreCardin在北京maxim's餐厅合影
很遗憾,他没能把PierreCardin真正开到中国,而“皮尔卡丹”却通过授权,在中国遍地开花。
到1990年代,这个中文的意大利名无所不在,“皮尔卡丹”在中国的市场份额一度甚至达到了40%。
PierreCardin为中国男子试衣
随着授权的商标越来越多,无法控制品质的皮尔卡丹逐渐跌下神坛。
PierreCardin说:“Cardin在那里以疯狂的节奏发展着,有40多项许可证…”在中国,有太多不属于PierreCardin的“皮尔卡丹”公司,这个过去曾等同于高级时装的名字如今已让被赝品制造者所瓜分,悬挂在各类低档批发市场。
PierreCardin是个雄心勃勃的商人,在他人生的前半章中,他无往不利。他买下了濒临破产的法国百年餐厅maxim's,把它修缮一新变成巴黎最摩登的景点之一,并在全球繁殖,多达18家。
这是他的生意模式,他还有酒店、花店、游船、剧院…PierreCardin能渗透到你生活的方方面面。同时,他还可以“授权贴牌”。
几十年来,他总共出售了900多份品牌使用的许可证,把他的商标不厌其烦地贴到从矿泉水到香槟酒、从领带到卫生纸等几百件产品上。全球约有20万人为他工作,仅仅商标权的使用费,每年他就可以收回约3500万欧元。
进入老年的PierreCardin已经没有足够的精力来管理他庞大的时尚帝国。PierreCardin在疯狂扩展中被滥用也无法避免。
04
他值得被铭记于心
生生不息,留下丰厚遗产
疫情和年龄似乎都没能让PierreCardin放慢脚步。
疫情期间他就曾表示:“在封锁期间,大家都不在办公室,而我在无薪工作。在我这个年纪,生活本来已经不能由我掌控,但我仍在坚持。”
品牌70周年纪念
今年9月,巴黎时尚界在沙特莱剧院(ThétreduChtelet)刚刚举办过一场晚会,为庆祝PierreCardin品牌成立70周年。
主办方因疫情限制了观众人数,但V.I.P.席众星云集。这些带着口罩的宾客中包括Jean-PaulGaultier、ChristianLouboutin、InèsdelaFressange和EugenieNiarchos等时尚界名流。
其中担任过PierreCardin助手的Jean-PaulGaultier说:“是他教会了我自由,我的一切都是他赋予的。他绝对是个天才,是个万事通。他同时担任导演、时装设计师、首席裁缝、舞台负责人、商人、品牌大使,同时身兼数职。这是不寻常的。”
当98岁高龄的PierreCardin戴着口罩走进会场,全场起立鼓掌高呼“Bravo!”,并争相与他合影。
当晚,歌手兼作曲家MatthewGonder献唱了自己创作的致敬歌曲《He’sBeyondCompare》(他是无与伦比的)。
MatthewGonder在歌词中唱道:“你可以嘲笑他,他不在乎,批评者也会买他的内衣,甚至批评者让他成为了百万富翁。”
MatthewGonder最初曾在PierreCardin的马克西姆餐厅(Maxim’s)表演,现在是PierreCardin品牌在北美的特许经营负责人
这场纪念活动上放映了品牌纪录片《HouseofCardin》,揽括了从PierreCardan的童年时期到与法国演员JeanneMoreau的恋爱、生活,时尚圈诸多大咖JeanPaulGaultier、SharonStone、NaomiCampbell、高田贤三和桂由美都有出镜。
今年,除了老友高田贤三因新冠肺炎去世,曾经的恋人兼一生的好友JeanneMoreau也在7月辞世。
JeanneMoreau是当时法国人气很高的“电影偶像”,PierreCardan与她曾有过一段轰轰烈烈的爱情,即使没有完美结局,但这段珍贵友谊也持续近半世纪。
Cardin几乎承包了Moreau当时所有电影戏服的设计工作,而Moreau也被时尚历史学家们称为“将Cardin与众不同的设计诠释得最到位的女人”。
JeanneMoreauwithPierreCardin
2008年,JeanneMoreau与PierreCardin一同出席凯撒奖红毯
纪念活动最后,19位模特身着PierreCardin的最新作品站上舞台,包括带有几何图案的夹克套装,白色衬衫外搭的男士背心,以及LadyGaga曾经穿过的一条蓝色金属箍裙。
但PierreCardin的文化的贡献绝不限于服装。
同样在今年,PierreCardin在拉科斯特城堡举办了年度文化活动,在拉科斯特举办了一场电影节,露天放映音乐剧,包括《WestSideStory》、《LaLaLand》和《Hair》等。
他还计划在巴黎以西40英里的Houdan建造一座文化中心,包括多幢为艺术家提供的独立住宅,和一个500个座位的剧院。
Cardin本希望这个项目能在明年向公众开放,2021还有两天,可惜先生看不到了。
21世纪的沙漠大秀
PierreCardin作为一位优秀的文化使者,就如前文提到,一直致力于传播交流中西方的服饰文化和时尚。
太庙、天坛祈年殿、长城都是他的秀场,步入21世纪,Cardin对中国文化的研究更加深入,2007年选址于敦煌鸣沙山的那场秀,堪称宏大中的经典。
秀场未采用任何繁复、奢华的搭建,模特从无边的沙漠中走来,沿着蜿蜒的沙丘缓缓走过280米长的"丝路",展示着身上的衣裳。
阳光洒在沙漠上,阴阳两面宏大又神秘,模特们仿佛一队远道而来的异域商队,恰巧与历史长河中的某个真实瞬间擦身而过。
Jean-PaulGaultier曾赞美PierreCardin为“皇帝”,因为他的设计征服了中国、俄罗斯和日本等海外市场,但PierreCardin更愿意用“冒险家”一词来形容自己,他说:“我和我的时尚作品还没有登上月球,但也许有一天会的。”
的确,PierreCardin不论在时尚还是文化方面,从来都不是生硬强势的征服,而是在尊重当地文化的条件下,深入交流,传递美好。
他的别墅成为Dior秀场
说到PierreCardin,就不得不提他所打造的乌托邦——PalaisBulles(泡泡宫)。
PierreCardin先生于2003年在自己的13,000平方英尺的泡泡宫中
这栋建造于1989年,出自匈牙利建筑师AnttiLovag之手的建筑,坐落在MassifdeL'Esterel的岩石峭壁上,俯瞰着南法的地中海。
Lovag认为我们四肢的运动轨迹是圆形,视觉的范围也接近圆形,愉悦是一种循环的现象,圆是人类的生活方式。
于是他将概念整合到建筑中,将居住空间回溯至远古人类生活的洞穴,建造出这个球体和曲线为主的流动空间。
内饰也十分具有未来感,从床架到家具,同样以圆滑的弧线设计,并漆上粉红色调。这般极具独特性的魅力,也呼应着PierreCardin的服装设计风格。
这座豪宅面积约13,000平方英尺,其中包括数十个房间,三个游泳池,几个花园和一个可容纳500个座位的圆形剧场。
多年来,泡泡宫举办了许多时髦的派对和活动。
2015年,RafSimons将Dior2016早春系列搬到了这里,而这套拥有抽象的外形的建筑,也是他的一部分灵感来源:从原始的建筑线条中勾勒出一个充满未来感的世界。
在谈到对这座建筑的看法时,RafSimons说道:“它更像是一个发自人心的建筑而不是理性的设计,这是一个令我着迷向往了多年的地方。”
目前,泡泡宫正在以4.55亿美元(约合人民币29亿元)的价格挂牌出售,售出之前,可以每天以大约31,000美元的价格租用整个房地产。
Jacquemus的创始人SimonPorteJacquemus去年就租下来度过假,在Instagram疯狂po图,小伙子格外激动,对这栋超现实建筑的喜爱溢于言表。
如此独特,如此梦幻,再过一个30年也依然为人喜爱向往。
先锋设计师的想法与创意,永恒且超前,PierreCardin的遗产,丰富且宝贵。
-END|腾讯时尚-
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