在Lee Broom的手里，设计成了一场永不落幕的剧
发布时间：2021-01-18 12:58:32来源：IDEAT理想家
我们身处这个立体多面的世界里，所见到的「主角」似乎从来不止一个。然而当「光」汇聚一处，无形中塑造出一个焦点，让你无法忽视。LeeBroom就是这样一位「聚光者」，他用自己的经历与设计，用「光」塑造空间与世界的无限可能。
LeeBroom
英国杰出的产品和室内设计的领军人物之一，专注打造奢华灯具与家具。被《金融时报》誉为「最受尊敬的英国人才」，其作品遍布全球各大酒店、餐厅，也是各大时尚杂志、报纸封面的宠儿。他的设计以现代和新潮的方式，重释经典的家居风格，常带来出人意料的惊喜。
▲LeeBroom灯具展，ParkLife
11岁已然是英国皇家莎士比亚剧院的小明星
17岁那年拿下新锐时装设计大赛冠军
而后受到朋克女王VivienneWestwood亲睐
进入西太后的时装帝国实习
18岁成为中央圣马丁艺术与设计学院一员
在时尚界开始崭露头角，光芒无限
2007年创立自己的同名家居设计品牌
发布了超过100件家具和照明产品
并与ChristianLouboutin、Mulberry、BergdorfGoodman、Wedgwood等大牌持续合作，跨界不同领域的设计
多次斩获「全英年度设计师」、「全英设计大奖」、「女王奖企业奖」等众多重量级权威大奖
Beyonce、英国女王都是他的顾客
被誉为「家居设计界的MarcJacobs」
在古典主义与现代主义直接斡旋与调停
用设计将空间的物、光、影、声全面调动
让你分分钟入戏沉醉
▲LeeBroom的高曝光率
如今，这位有颜有才的设计师及其作品，通过HOUSEOFWANG正式走进了中国，并在「设计上海」上以其新锐的设计与戏剧性的表达，让中国的观众对于空间布置的故事性，提供了新的灵感。
▲2020年「设计上海」期间所带来的KaleidoscopiaII系列作品
今天就让我们一起来聊聊，一个有故事的设计与空间是如何被创造出来的吧。
光芒万丈时，没有一束光不精彩
如果你曾在「设计上海」见过LeeBroom的作品KaleidoscopiaII（万花筒2）,我相信在那一瞬间你脑海里一定脑补出了许多戏剧性画面。
▲2020年11月「设计上海」期间宣传片
黑暗之中只有华丽的灯具散发出眩目的光芒，沉郁的风琴声渐强环绕于空间之中。明暗对比之间你如同身是身在万花筒之中，又如同置身于一座18世纪的老剧院舞台之上，眼前是真实的绚丽，也或许是“梦境”里的华丽世界。
▲2020年「设计上海」期间所带来的KaleidoscopiaII，与其在去年伦敦设计周展出的「Kaleidoscopia(万花筒)」一脉相承。此次，观众可以探索LeeBroom旗下六个标志性灯具作品，包括Chamber、Orion、Fulcrum、Eclipse、MiniCrescent以及Carousel。在强烈的明暗对比之下，作品形成一系列多样的造型以及另人着迷的光影错觉，如同窥探万花筒一般，每一缕光线都创造出多种反射，将观众带入目眩神迷的奇幻视觉旅程。
LeeBroom的作品有着绝对的辨识度，无论是灯具设计，亦或是家居设计，你都有种身处剧场或是走入剧目的错觉。这种极具戏剧与故事性的设计，背后往往都少不了一个“戏精”的设计师。
▲LeeBroom
LeeBroom的人生有着戏剧性的开端。当每个六七岁的小男孩都想着去操场上踢球，或是在篮球场上竞争的时候，Lee选择了和姐姐一起去学跳舞，并且成为了班里佼佼者。在父母的鼓励和支持下，Lee不仅继续学习舞蹈，还进入了专业的戏剧学校学习表演。因为出色的表演天赋，他出演了多部电视剧、话剧，并在11岁时正式成为了英国皇家莎士比亚剧团的一员，成为了一个塑造了多个鲜明人物形象的“老戏骨”。
▲童星时期的LeeBroom
“我并不怀念演习或者是表演，但我确实留恋每场演出之前的排练和实践体验。因为从这些环节中，可以了解到剧目转换时，灯光、置景、音乐之间的配合全过程。”
就当所有人认为当他长大成人后，定将成为剧团的台柱时。1993年Lee在艺术家父亲的鼓励下，参加了一场由VivienneWestwood担任评委的时装类设计新秀大赛中一举夺魁，像“扳道岔”一样，他的人生就此开辟出了一条新路子。
▲多年后LeeBroom再次遇到VivienneWestwood，回忆起17岁那年向偶像Westwood索要签名时，这位“英国朋克教母”竟顺手留下了自己的电话号码，从而为他打开了时尚界的大门
“她教会我如何从文学戏剧、时装设计与剪裁历史中去获取灵感。”
Westwood对于这个少年充满了期待，在比赛后没多久就为Lee提供了一个在自己工作室实习的机会，希望通过实践经历让这个男孩的天赋得以发挥。实习期满后，Westwood还领着Lee去了巴黎时装周看秀，在那个「超模时代」的“众神魅惑“下，他毫不犹豫地选择考入中央圣马丁艺术学校，研修时尚设计女装。
▲LeeBroom在圣马丁期间的女装设计手稿
从小跟着父亲学习绘画和艺术的Lee，在圣马丁期间算是学习的相当游刃有余，在原本的好基础上，又熟练掌握了调研、绘图、打样和量产等专业知识与技能。
▲LeeBroom的设计手稿
然而命运的轨道似乎并未指出一条唯一的通道，就在他毕业前夕，不堪重负毕业大秀的经费重压。跑去诺丁山一带的酒吧、餐厅、商铺挨家挨户寻味是否需要软装建议，以此来缓解自己的经济压力。
▲Nylon酒吧经LeeBroom和MakiAoki设计改造后的样子
其中有一个名为Nylon酒吧给予了他充分的资金和创作自由，整个建筑、室内和软装设计过程耗时9个月。Lee拉来了自己的同窗好友MakiAoki一起完成这个作品，每一天都几乎是边施工边学习的状态，正是这样的经历让他又一次动摇，决意以一个室内与产品设计师的身份再次出发。
“九个月的时间里就像经历了一场室内设计的实战培训一样。”
▲LeeBroom和MakiAoki一起工作来4年，陆续为大约25家酒吧和餐厅提供了室内设计方案，并且还为其定制了不少专属家居用品。两人在完成了WembleySradium体育场贵宾室设计后，Aoki决定回日本发展，而羽翼渐丰的Broom也意识到自己已有独当一面的能力了。
Nlyon之后，他与Aoki一起经营了数年MakileeDesign室内设计事务所后。直到2007年，他用限量款“NeoNeon”系列作品的问世，正式开启了同名品牌LeeBroom的设计。
▲NeoNeon系列
时至今日，戏剧、时尚依旧是Lee获取灵感的巨大源泉之一。他依旧在时刻关注着人们的衣着变化，同时也会在戏剧作品的流量数据中分析人们对时尚态度的转变，再将这些注入进自己的创作之中，让你无法忽视它的存在。
从斜杠青年到工艺复兴领导者
如果说丰富而传奇的成长经历，是作为一个“讲故事者”最优渥的基础，那么从这些经历中所延伸出去的思考，就是为整个叙事埋下框架。
▲2008年，刚开始为自己品牌产品做宣传时的LeeBroom,青涩而腼腆。最初很多人对于他算是始于颜值，而后真是忠于才华
2007年，世界正值金融危机消费低迷，许多传统工艺行业受到不小的冲击。此时Lee召集了来自不同领域的匠人们，开始进行小规模手作生产。
▲CrystalBulb系列时期的玻璃吹制工艺
对于从小就在无数次“跨界”中成长起来的「斜杠青年」来说，通过这样的方式能在大浪潮中尽可能的保护传统工艺，同时也可以激发其现代化变革。
“「古为今用」是VivienneWestwood在年少时教会我的设计方法，如今我一直把它运用在我的设计里。”
彼时，他们所推出的产品可谓是五花八门，从编织地毯到手工木雕再到陶瓷器皿，这些无与伦比的英国传统手工艺对LeeBroom品牌未来发展影响至今。
▲LeeBroom的第一家店铺位于伦敦的Hackney大街上，如果你路过这里看到门外的长龙，也不必奇怪，这属于常规现象
在不断与匠人们合作与磨合的过程中，Lee也从中获益匪浅。2012年他从传统水晶切割工艺中获得灵感，在其中加入了工业风的简洁与装饰主义的精致放入其中，创造出了其最具代表性的CrystalBulb吊灯系列。
▲CrystalBulb系列
当我们习以为常的灯泡摇身一变，仿佛悬挂着的威士忌酒杯，电流穿过光芒透过切割过的水晶立面，投射于空间之中，美轮美奂的视觉效果，和有趣的空间故事感一一展开。
“人们喜欢隐藏于产品的怀旧情绪，也愿意在熟悉的事物中觅见惊喜。”
▲CrystalBulb系列的水晶雕刻工艺
这是一次对传统工艺的成功革新案例，也是一次对经典产品的重新解读，更是让LeeBroom这个彼时的小众品牌，正式出圈的光芒一步。
极简外表下藏着奢华的内核
有了一个好的故事框架，那么接下来就要靠好的文笔与鲜明的文风来出奇制胜了。所以在Lee的叙事里，你会发现传统与现代之间有着“Lessismore”的完美折中表达。
▲2017年米兰设计周期间，LeeBroom为了庆祝自己品牌创立十周年，所特别举办的TIMEMACHINE秀，通过当时展出的设计品，你会发现其简约的设计里，都是精湛的工艺
所有的设计都极致简约，却通过产品的材料与肉眼可见的精湛工艺上，表达出了奢华的内核。CrystalBulb系列的简约形态和精湛工艺已经让大家眼前为之一亮。
▲ACIDMARBLE台灯
不久后Lee推出的ACIDMARBLE台灯，整个灯罩由意大利卡拉拉大理石柱手工打磨而成，被渲染成金属的色泽，既有着天然石料所传达出来的温润质感，又有着金属材质所表达出的摩登韵味。这也是Lee目前最满意的作品之一。
▲Crescent系列灯具
而后的Crescent吊灯同样也是以其极简的形态，与扎实的手艺征服了世人，两片半球体之间，原本复杂的结构和接缝被小心隐藏。造型上如同两轮半月相互依偎，悬挂起来如月光抚过房间，极富诗意。
▲HANGINGHOOPCHAIRBRUSHEDBRASS吊椅
除了灯具，其实设计的家居也十分的出彩。比如刚刚过去的2020年，歌后Beyoncé的视觉专辑《Blackisking（黑是王）》里面，和她的女儿BlueIvy都在坐在一个吊环的椅子上摇摆，在声光影的作用下，这把吊椅简直时髦极了。这个吊椅就是Lee在2015年所做的设计。
▲在《Blackisking黑是王》的视觉专辑面市之前，Lee都并不知道自己的设计会出现其中。Beyoncé的团队最开始联系他，借用了这把椅子，说是将会用于一个秘密项目。而后没多久Beyoncé的团队又买下了这把椅子，不久之后Lee在观看视觉专辑时，惊呼：“wow，他们用了我的椅子！”
拉丝黄铜镀钢的环体光泽细致，几乎找不出缝合接口。座椅和靠背采用羊毛装饰，造型上圆润而立体。让人的视觉焦点集中，同时又将其引导向远方，增加了整体纵深感。
“椅子一直是我最喜欢的设计之一，因为它具有嬉戏和移动性。”
▲2015年因荣获「女王企业奖」得到女王的接见。女王企业奖于1965年由皇室授权设立，是英国的最高官方奖励，也是一个行业内最高卓越标准的认证。
他的每一件作品，虽然只是简单的设计，却能将英国的传统工艺演绎的淋漓尽致。让这个工业革命发源地，以更摩登的姿态展示了自己在工业设计与技艺上的卓越。也难怪会在2015年时，获得英国「女王企业奖」所授予的国际贸易类别的奖项，并由英国女王亲自为他授予奖励。
沉浸式互动体验
故事讲到这里也就基本成书了，但如何让更多人能读到这本书？那么就要看你如何宣传了，在这一点上LeeBroom绝对算得上是深谙其道。
▲2019年LeeBroom在悉尼家具连锁店SpaceFurniture的地下车库举办了名为ParkLife（停车场生活）的展览，一个车库、一百盏灯，一座迷宫，一场暗夜之行，灯具与雕塑的奇异组合，让无生命的器物长出故事，造就了一个LeeBroom的地下剧场。
虽然在设计上Lee从不会有过多的色彩修饰，但在产品设计之外的展览布景上，却有着截然不同的表达方式。大胆醒目的配色，各种新奇有趣、脑洞打开的方式，让你对其充满了好奇，并沉醉在其中。
“一件作品不能是创作者的独语，AlexanderMcQueen在这方面对我影响非常大，所以我的作品也始终自成舞台，让设计作品化身为主角，与观众互动对话。”
时光回到2016年，Lee利用一辆送外卖的货车玩起了再造意大利宫殿的灯光路演，从伦敦LeeBroom总部一路驶向米兰设计周的会场，并在米兰设计周期间环绕几个城市。他将其命名为SalonedelAutomobile（意大利语：移动的沙龙）。
▲SalonedelAutomobile
从外面看，这辆路演车和普通的车没区别，但后门打开后，一座灰色调的宫殿内饰在你展现在人们眼前，柯林斯罗马柱和那些雕刻的装饰细节尽在这辆普通的货车内。黑白条纹的球形Optical灯，构建出一个全新的世界。
▲OPTICALITY最初是展出在2016年的伦敦设计节上，灯与其支撑结构交接处是全黑的，白色的条纹切入其中来制造视线的错觉，Lee说这种条纹图形源自于1990年的设计
这样的呈现方式其实是因为2016年米兰设计周他时，他迟迟未定展位的选址。这时他突然想起了在2015年伦敦设计节上，他在店铺与会场之间所做的花卉主题家居设计就是用了一辆货车的车厢做展台，那么不如就沿用这个方式，并以游牧的方式一路向南，在路上获取更多的故事线吧。
▲2015年伦敦设计节期间的花卉主题店设计
“我的设计通常都很超现实，这是用灯光制造的幻觉世界。”
除了特别的实体展览，Lee在2020年9月通过Dezeen发布了一条音乐MV，主角是一把向乐器致敬的椅子。委托一支管弦乐队坐在椅子上演奏Debussy的音乐。
▲Maestro椅的音乐MV
回忆起Maestro椅的发布短片，Lee坦言，自己的灵感源自一次在林肯中心观看纽约爱乐乐团演出的经历，并曾暗下决心，“希望有朝一日，管弦乐队能坐在我设计的座椅上演奏古典音乐。”在伦敦创意工作室SatoreStudio的协助下，设计师的梦想成为现实，Maestro椅以一种前所未有的方式与世界观众见面。
“我喜欢去看Ins上大家的留言，和所观展时的照片。我也会在布展时，考虑物品怎样放、灯光怎样打、内饰用什么颜色，大家拍出来会更好看。”
从“花店”到“停车场剧院”，从“移动车厢”到“线上音乐MV“,LeeBroom的每一次现身都会惊艳四座，而“舞台”中央的主角，也正是通过各种各样新奇的方式被观众所铭记。
▲2020年「设计上海」期间所带来的KaleidoscopiaII
将目光拉回到2020年的设计上海，由HouseofWang所带来的LeeBroom的KALEIDOSCOPIAII系列，所营造出美轮美奂的光学错觉世界，以及装置内部适合冥想的配乐，观众仿佛进入了爱丽丝的兔子洞，沉浸于自己的感官旅行中。
如果你还想再来一次这样的旅途
又或者去年你错过了设计上海的这次展览
HouseofWang在2021年计划带着LeeBroom的作品开始全国巡演
敬请期待
今日话题
你在哪个城市？
你期待HouseofWang带着LeeBroom去到你的城市吗？
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采访：Simone
撰文、编辑：Linda、阿贝
图片：HouseofWang，LeeBroom
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